最近上映的《度華年》可謂引起轟動，一經播出就吸引了大量觀眾們的關注，看過這部劇的人，也是根本停不下來，一直沉浸在劇情當中。今天小編就看了《度華年》，終於明白觀眾為何不放棄於正了跟大家一起來討論討論。

開播前。

中年夫妻「互殺」後重開人生，設定好帶感！

趙今麥&張凌赫雨中修血場，氣氛感好強！

彼時，大部分網友都覺得《度華年》黑馬品相穩了，認為它甚至有超越於正劇《墨雨雲間》，會成為2024古偶又一匹大爆黑馬的潛力。

然而，待正片出爐，「黑馬」的預期瞬間被擊碎。

有一則負評收穫不少觀眾的認可：像小朋友過家家。

七話看完《度華年》前6集後，基本上與熱門負評的感受相距不大。客觀來說，它不是一部“爛劇”，可圈可點之處還是有的。

例如，男女主的顏值；再例如，多人重生的設定；中年夫妻相愛相殺後又回到青澀時代的設定，在國產劇裡還是很香的，梗有趣，便有可觀之處。

當一部打發時間的下飯之作，《度華年》是及格的。

但如今是2024年，國產古偶代表作如過江之鯽，每年古偶更扎堆量產，量大且投入多，重生題材，又剛剛爆過一個《墨雨雲間》。

在如此多作品的衝擊下，觀眾的美感在變，對市場作品的要求也在改變，想讓大眾覺得驚喜給力的黑馬作品，並不是僅僅演員顏值高、設定有噱頭就足夠的。

它需要的，是演員不要拖後腿，劇情穩中求突破，而這些，恰恰是《度華年》欠缺的，這部劇沒能接住大部分觀眾熱情，還是栽在了老生常談的問題。

演技與說服力

《度華年》的選角在「古醜」當道的影視圈，已經算是天菜，女主角趙今麥顏值高，演技在00後小花里也在前列，甚至比很多90、95後前輩都紮實。

男主張凌赫是出了名的待爆潛力股（資源已爆版），當年能入網友的眼被排到待爆行列，靠得便是出古偶而不醜的帥氣長相。

男帥女美，看著就賞心悅目，劇方釋出幾支預告，網友便忍不住嗑起來。

然而，兩位主角是天菜搭配，卻各有各的拖後腿之處。

趙今麥的尷尬，是中年扮相太“幼”，在權力巔峰玩了幾十年權謀的中年霸氣長公主，給觀眾的初印象實在太像小朋友，影響了代入感。

女主角重生回到少女時代後，適配度就明顯不一樣了。

男主張凌赫這邊，則是最基礎的演技問題。

劇中男女主前世是皇帝指婚的少年夫妻，長公主配寒門子弟，雖然他們的結合是受外力裹挾，卻也有過一段恩愛幸福的時光。

後來男主角為了幫親梅竹馬的前未婚妻與女主角產生嫌隙，男的不願意解釋清楚自己對青梅與妻子的感情分別，女的因發現丈夫「另有所愛」痛苦悲憤。

以七話大半輩子的追文經驗，男主前世肯定是愛女主角的，因為如果男主不愛女主角真的內心有其他白月光，讀者便嗑不動官配CP。

但問題來了……如果男主角真愛是女主角，無論他當時有沒有弄清楚自己的內心，都不可能像現在這個樣子──面對女主角控訴，一點也看不出他對女主角的愛。

甚至也不太能看出他內心的煎熬痛苦。

主角代入感一有瑕疵，故事的說服力便會大打折扣，至少，對沒有粉絲濾鏡的普通觀眾來說，便失去了把作品放在驚喜或全優的層面上去。

所以，古偶製片方選到天菜演員組合後亦不能掉以輕心，妝造輔助、氛圍營造以及對演員演技的要求都必不可少，少一樣，是小瑕疵，少多樣，便是大扣分項。

人設與節奏感

角色代入感會影響觀眾第一印象，但好在《度華年》第一集有本劇最精彩的夫妻雙殺梗撐著，其實演員的問題，一定程度上是可以被劇情掩蓋。

可惜，第一集過後，沒了關鍵梗支撐的《度華年》劇情也開始掉鍊子。

男女主人設，太過古偶。

重生後，你會發現能在朝堂上翻雲弄雨的權相是個憨憨，在權力巔峰經營多年的長公主是個戀愛腦……行吧，尊重題材與人物的混搭。

但前世都BE成那樣了，男女主重開之後卻一點劍拔弩張的掰頭張力都沒有……他們像很多走甜寵掛的古偶一樣，把撒糖當成專職。

還記得當年《度華年》主創的經典話術：「不要簡單的把《度華年》定義成一部古偶」。

影視產業如今很抵觸古偶這個評判，可真正希望產業脫離古偶設定、風格的是觀眾，真正迷戀古遇設定的，恰恰是厭惡古偶的主創們。

行吧，也許編劇就不愛重生打臉和嚴肅氛圍，能用古偶殼子創作出精彩火花呢？

然而，並沒有。

接下來基本便是男女主邊打鬧邊升級的日常，小雞J吵架和古偶式權謀穿插著來，節奏感比老太監的臉還要鬆馳，幾集追下來，基本上除了第一集便沒有新爆點。

不僅重生題材主角重開帳號後能帶來的張力，被浪費了，連古偶言情的氛圍感，也因為主角人設俗套化，劇情節奏鬆垮化，而少了感染力。

對古偶主題熟悉的觀眾，應該對類似情況很熟悉了，《墨雨雲間》之前連續多部的古偶幾乎都有類似的毛病，過往大眾對這種作品也有過命名：流水線古偶。

也許該劇最後仍舊會因為題材新鮮感與演員顏值挺在熱播劇行列，但從目前來看，作品能守住平播已經是幸運，開播前大家預期的大黑馬，是與《度華年》無緣了。

流水線之殤

一部肉眼可見的流水線作品，撲了只會讓人覺得活該，一部基礎本身很不錯的古偶卻以流水線的形式出現，即使能守住平播，也會讓人覺得可惜。

為什麼那麼好的作品底子，不能更進一步呢？

每次看到這種現象，身為古偶愛好者便忍不住失落。這次《度華年》又剛好是接檔於正劇《墨雨雲間》，兩劇的差距，更讓人覺得諷刺。

很多人不懂為什麼大部分網友都質疑於正，厭惡他的投機取巧，可於正卻能像打不死的小強，大家罵的越兇，他在影視圈玩得越風生水起。

其實，很多時候不是觀眾為不夠堅定，而是實在沒得選。

例如同樣是重生題材的《度華年》和《墨雨雲間》。

《墨雨雲間》的瑕疵並不少，劇情有爭議、人設有爭議、結局更引發罵戰，但故事節奏與題材魅力點，卻都被牢牢抓穩了。

直白來說，於正知道一部劇好看的點在哪裡，知道觀眾想看什麼。

女主角重生打臉的爽點非常密集，男女主的CP線也不是靠戲份撐著，而是在爽劇基礎上訓娓道來，編劇很清楚題材的魅力點在哪裡，CP的撩人之處又在哪裡。

不同的主角故事，不同的故事視角，絕對不能照著別人的套路來，但至少，你要知道這個題材能吸引觀眾的精髓是什麼，真正能撩動觀眾的愛情又是什麼樣的。

把節奏與劇情爆點這兩個核心的東西抓穩了，其他的瑕疵一定程度上也能被淡化，但如果這兩點都抓不穩，不僅瑕疵會放大，劇情基礎魅力也難完美立住。

當然，創作者們可以不屑與摸透市場規律後投機取巧的於正為舞，用更精湛、有創意的故事征服觀眾，這肯定是觀眾最為期待，對影視產業發展更好的。

但現實是，大部分創作者，尤其是古偶創作者覺得自己做出來的東西不是俗套的“古偶”，可真正的成品，卻連於正作品也不如，尷尬，又遺憾。

關於看了《度華年》，終於明白觀眾為什麼不放棄於正了的內容就全部在這裡啦，不知道有沒有幫助到大家，如想了解後續可以關注我們，我們會繼續為廣大觀眾們帶來更多優質的內容。